«Last Film Show», del cineasta indio Pan Nalin, gana la Espiga de Oro de la 66ª Semana Internacional de Cine de Valladolid

La 66ª Seminci se ha despedido en la noche de este sábado, 30 de octubre de 2021, en una fastuosa gala de clausura donde se ha hecho entrega oficial de sus Espigas y reconocimientos cinematográficos. Eva Marciel y Elena Sánchez han conducido una ceremonia armonizada, como ya sucedió en la gala inaugural, por los acordes melódicos de los conjuntos musicales Glass Glassy y el Trío Caracol.

 

La actriz Ruth Gabriel ha sido responsable de la entrega de premios Castilla y León en Corto (a Alberto Velasco por El Rey de las flores, que dedicó el premio a «la ola de grandes promesas con mucho que decir» que supone la hornada de cineastas castellanoleoneses) y la Espiga Verde (para Cyril Dion por Animal, que calificó el cambio climático y la extinción de las especies como «el reto más grande al que tenemos que hacer frente»). La integrante del Jurado Arcoiris Yolanda Moreno otorgó la correspondiente Espiga que reconoce el mejor cine LGTBQ+ a Adrián Silvestre por Sedimentos, que acompañado por la actriz Magdalena Brasas defendieron la dignidad, visibilidad y acogida que merece el colectivo trans). Una novedad de esta edición fue el recién creado Premio Fundos, dedicado ex aequo a Writing with Fire y Hive, que José Luis García Vázquez entregó a la actriz protagonista de esta última, Yllka Gashi: «No tengo palabras para describir mi agradecimiento» dijo quien calificó su película como «un homenaje a todas aquellas mujeres y familias que sufren».

 

Tras un interludio musical a cargo del Trío Caracol, la directora Eloísa Solaas hizo entrega de los premios DOC.España (a El vent que ens mou de Pere Puigbert, que acompañado por el productor David Gimbernat agradeció «la confianza por este tipo de cine»). También se entregaron los respectivos premios Tiempo de Historia al mejor cortometraje (When we were bullies), segundo premio (Corsini interpreta a Blomberg y Maciel, momento que aprovechó Mariano Llinás para pedir el premio Princesa de Asturias al historietista español Francisco Ibáñez) y primer premio (ex aequo My childhood my country Writing with fire). Phil Grabsky, codirector de la primera, agradeció el galardón en español y lamentó que su codirector, «atrapado en estos momentos en Kabul», no pudiera acompañarle en este momento.

 

A continuación, Farnoosh Samadi, José Luis Montesinos Romina Paula dieron pie a la entrega de los premios Punto de Encuentro; el que otorga el Jurado Joven (Persona non grata de Lisa Jespersen, «feliz de poder comunicarse a través de las películas»), el mejor corto extranjero (Les Criminels de Serhat Karaaslan, «agradecido por la invitación, la hospitalidad y el fallo del jurado»), la Noche del Corto Español (Infantas, de Andrea H. Catalá, satisfecha de que el Festival «reserve este tipo de espacios para contar este tipo de historias») y el mejor largometraje y premio del Público Punto de Encuentro (ambas Mes frères et moi, que recogió su propio director, el «emocionado y orgulloso» Yohan Manca).

 

Tras otro interludio musical, Elisa Moulia dio comienzo al reparto de premios para las películas a concurso en Sección Oficial. Los iraníes Behtash Sanaeeha Maryam Moghaddam recibieron el premio Pilar Miró al mejor Nuevo Director por El perdón, que recogió en su nombre Gonzalo Miró. Teresa Font entregó a Fred Baillif el premio José Salcedo al mejor montaje por La Mif, una película que también recibió una mención especial en el palmarés de la 66ª Seminci: «Todas las actrices que han participado en esta película, aunque no son profesionales, han hecho un trabajo increíble».

 

Precisamente de actores siguió yendo la gala de clausura de la 66ª Seminci, con la mención del premio al mejor actor (Yuriy Borisov por su trabajo en Compartment Nº6) y con Eduardo Blanco entregando el premio a la mejor actriz, de nuevo para Yllka Gashi por Hive: «Es el momento más especial de mi carrera como actriz, significa mucho recibir un premio de uno de los festivales más longevos y prestigiosos que existen», dijo, tras lo cual apeló a los puntos en común entre España y Kosovo y a su deseo de que ambas establecieran relaciones diplomáticas a la mayor brevedad.

 

La ceremonia hizo anuncio a continuación de la entrega del premio Jurado Joven (La peor persona del mundo) y el doblete de Mejor Cortometraje Europeo y Espiga de Oro para Affairs of the Art. Posteriormente, con la participación de Elisa Moulia, se entregó a los directores del cortometraje Mi última aventuraRamiro Sonzini y Ezequiel Salinas, la Espiga de Plata: «Estamos agradecidos al cine y a las películas que vimos antes de hacer la nuestra», declararon.

 

De igual manera que la gala de inauguración acogió la entrega de la Espiga de Honor para Juan José Campanella, la gala de clausura se reservaba un reconocimiento a la trayectoria profesional más, esta vez para el director de fotografía Vittorio Storaro, entregado nada menos que por Carlos Saura: «El primer premio a mi carrera lo recibí con 25 años, por eso me considero afortunado: nunca he visto que sea el premio al ‘final’ de una carrera», resaltó. «Considero más bien que se trata del reconocimiento a un recorrido, y creo que el lenguaje de la luz es como el de la literatura, trasciende a su propia autoría», concluyó, con un emotivo abrazo a Saura y un caluroso aplauso por parte del público asistente.

 

La recta final de la gala comenzaba a dibujarse, con una versión de Francisco Alegre y Olé a cargo del Trío Caracol. Daniel Oliveira entregó el premio Fipresci a La peor persona del mundo a Joachim Trier (que lo agradeció mediante videollamada), y Carlos Aganzo otorgó el premio del público de Sección Oficial a Neus Ballús Miriam Porté por Sis dies corrents («Agradecidas a un público que ha disfrutado al acercarse a ver una película de gente corriente para gente corriente»). Por su parte, Sergio Cabrera otorgó el premio a la mejor fotografía a Akiko Ashizawa por Vengeance Is Mine, All Others Pay Cash (La venganza es mía, todos los demás pagan en efectivo), de Edwin, y Elsa Fernández Santos hizo lo propio con el premio Miguel Delibes al Mejor Guion para Paul Schrader por The Card Counter. Tanto Ashizawa como Schrader, que deseó volver a Valladolid «tal vez en Semana Santa».

 

En el podium de honor, Miguel Sanz Marta Etura entregaron a Fred Baillif el premio al mejor director DO Ribera del Duero: «Esto es demasiado», manifestó, antes de desear la normalización de películas con mensaje y reparto esencialmente femenino como La Mif: «Soy un hombre heterosexual que disfruta haciendo cine feminista». La presidenta del Jurado Internacional, Deepa Mehta, otorgó la Espiga de Plata a Neus Ballús, realizadora de Sis dies corrents, que volvió a subir al escenario junto a Miriam Porté: «No os podéis imaginar lo emocionante que es que un jurado diga esto de una cosa que un día, sin más, se me ocurrió». Quiso también reivindicar el coraje tanto de sus protagonistas (MohaPep Valero) como de quienes se atreven a producir «cine al margen de lo que se hace normalmente».

 

Por último, la reciente Espiga de Honor Juan José Campanella entregó la Espiga de Oro a Pan Nalin por Last Film Show: «Nunca pensamos que algo pequeño que iniciamos en un pueblo remoto de la India iba a tener un eco tan grande a lo largo del mundo, es un regalo bendito tener la película en un lugar tan fantástico como Seminci», dijo el premiado. «Aunque sea parcialmente autobiográfica, la película es un homenaje al cine y a quienes cuentan historias, que somos los protectores que transforman el mundo a través de la forma que tenemos de entretener a las personas».

 

La gala de clausura concluyó con un número musical final de Glass Glassy y Trío Caracol (una versión de los Beatles de All you need is love), una última foto de familia y la presentación de la película Funny Boy, de Deepa Mehta, con la que termina oficialmente la 66ª edición del Festival Internacional de Cine de Valladolid.

 

  • El Jurado Internacional ha otorgado la Espiga de Plata a la producción española Sis dies corrents, de Neus Ballús, que se ha llevado también el Premio del Público

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  • El Premio Ribera del Duero a mejor dirección es para el suizo Fred Baillif por La Mif, y el premio Pilar Miró a mejor nueva dirección, para los iraníes Behtash Sanaeeha y Maryam Moghaddam por El perdón

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  • El largometraje Mes frères et moi, gana Punto de Encuentro, mientras que en Tiempo de Historia el premio ha sido ex aequo para My Chilhood, my country – 20 Years in Afghanistan y Writing with Fire

 

Cuadro de Honor 66ª Seminci

La película Last Film Show, coproducción entre India y Francia dirigida por Pan Nalin, ha ganado la Espiga de Oro de la 66 Semana Internacional de Cine de Valladolid. La película, con tintes autobiográficos, es el homenaje que Nalin le hace al celuloide a partir de la historia de Samay, un niño de nueve años cuya vida da un vuelco cuando ve por primera vez una película en el cine.

 

La Espiga de Plata ha recaído en la producción española Sis dies corrents (Seis días corrientes), de Neus Ballús, un filme a medio camino entre la ficción y el documental que se basa en situaciones y personajes reales para relatar el día a día de tres trabajadores de una pequeña empresa de fontanería y electricidad a las afueras de Barcelona. La cinta ha logrado también el Premio del Público de Sección Oficial, organizado por el periódico El Norte de Castilla, con un coeficiente de 4,3 sobre 5.

 

El premio Ribera del Duero a mejor dirección se lo ha llevado el cineasta suizo Fred Baillif por La Mif (La Fam), que le ha valido también el premio José Salcedo al mejor montaje. Asimismo, el elenco de la película se ha llevado una mención especial del jurado por sus interpretaciones.

 

El jurado ha reconocido a Yuriy Borisov como mejor actor por su trabajo en Compartment Nº6, de Juho Kuosmanen, mientras el galardón a mejor actriz ha sido para Yllka Gashi por Hive (Colmena), de Blerta Basholli.

 

El premio Pilar Miró a mejor nueva dirección ha sido para los iraníes Behtash Sanaeeha y Maryam Moghaddam por su película El perdón (Ghasideyeh gave sefid), y Paul Schrader ha logrado el galardón al mejor guion, que lleva el nombre de Miguel Delibes, por El contador de cartas (The Card Counter). El reconocimiento a la mejor fotografía ha recaído en Akiko Ashizawa por Vengeance Is Mine, All Others Pay Cash (La venganza es mía, todos los demás pagan en efectivo), de Edwin.

 

Cortometrajes

El Jurado Internacional, presidido por la directora india canadiense Deepa Mehta y completado por la actriz Marta Etura, la periodista Elsa Fernández-Santos, el historiador de cine argentino Alberto García Ferrer y su compatriota Javier Porta Fouz, director del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, ha otorgado la Espiga de Oro al cortometraje a Affairs of the Art (Asuntos del arte), firmado por Joanna Quinn. Este trabajo se ha alzado también con el premio al mejor cortometraje europeo, que lo convierte automáticamente en candidato a los European Film Awards. La Espiga de Plata en esta categoría ha sido para Mi última aventura, de los argentinos Ramiro Sonzini y Ezequiel Salinas.

 

El Premio FIPRESCI de la Crítica Internacional, otorgado por los periodistas Dana Duma (Rumanía), Daniel Oliveira (Portugal) y Ramón Rey (España), ha sido para La peor persona del mundo, de Joachim Trier, que también ha recibido el Premio de la Juventud de Sección Oficial. La película ha logrado, asimismo, el premio Blogos de Oro, cuyo jurado ha estado integrado por los blogueros Tomás Gutiérrez (Cine de Patio), José Francisco Pérez (No es cine todo lo que reluce) y David Sánchez (Te gusta mucho el cine?).

 

 

Punto de Encuentro

En la sección Punto de Encuentro, el premio al mejor largometraje se lo ha llevado Mes frères et moi (Mis hermanos y yo), de Yohan Manca, que ha obtenido también el Premio del Público, organizado, de nuevo, por El Norte de Castilla, con un coeficiente de 4,7 sobre 5. Mientras, Les Criminels (Los criminales), de Serhat Karaaslan, ha conseguido el galardón a mejor cortometraje europeo. En esta última categoría, el jurado ha decidido otorgar una mención especial a Nuits sans sommeil (Noches en vela), de Jérémy van der Haegan.

 

En La Noche del Corto Español, el premio ha ido a parar a Las infantas, de Andrea H. Catalá. Además, el jurado, integrado por la cineasta iraní Farnoosh Samadi, el realizador y guionista español José Luis Montesinos y la actriz, dramaturga y directora argentina Romina Paula, ha concedido una mención especial en este apartado a Intentando, de Juan Manuel Montilla El Langui.

 

Punto de Encuentro cuenta también con un Premio de la Juventud, que se ha llevado Hvor kragerne vender (Persona non grata), de Lisa Jespersen. Además, se ha concedido una mención especial a The Dorm (La habitación), de Roman Vasyanov.

 

Tiempo de Historia

El primer premio de Tiempo de Historia ha recaído ex aequo en My Childhood, my Country – 20 Years in Afghanistan (Mi infancia, mi país: 20 años en Afganistán), de Phil Grabsky y Shoaib Sharifi, y Writing with Fire (Escribiendo con fuego), de Rintu Thomas y Sushmit Ghosh. El segundo premio de la sección ha sido para Corsini interpreta a Blomberg y Maciel, de Mariano Llinás.

 

En lo relativo a cortometrajes, When We Were Bullies (Cuando éramos acosadores), de Jay Rosenblatt, se ha alzado con el galardón. El jurado, compuesto por Antonio Delgado Liz, director durante nueve ediciones de DocumentaMadrid, el crítico de cine Abraham Domínguez y la directora y montadora argentina Maria Silvia Esteve, ha otorgado, asimismo, una mención especial a La gàbia (La jaula), de Adán Aliaga.

 

 

El Premio del Público en Tiempo de Historia, que entrega, igualmente, El Norte de Castilla, ha recaído en la película mexicana Luchadoras, de Paola Calvo y Patrick Jasim, con pleno en las votaciones: 5 sobre 5.

 

DOC. España y Castilla y León en Corto

El vent que ens mou (El viento que nos mueve), de Pere Puigbert, ha resultado vencedor en DOC. España, cuyo galardón han otorgado tres directores: el argentino Ignacio Acconcia, el español Héctor Domínguez-Viguera (ganador de esta sección en 2020 por Tierra de leche y miel) y el también español Manuel Menchón.

 

El rey de las flores, del vallisoletano Alberto Velasco, ha conseguido el premio de Castilla y León en Corto, apartado cuyo jurado han conformado la gestora cultural Andrea Diéguez, el director Alejandro Renedo (ganador en esta sección en 2020 con De perfil) y la actriz Andrea Trepat. Además, han otorgado una mención especial a Marinera de luces, de Pablo Quijano.

 

Otros premios

El jurado de la Espiga Verde de la 66 Seminci, compuesto por el director David Baute (ganador de este reconocimiento en 2020 por Éxodo climático), Miguel López Cabanas, secretario de la junta directiva de Greenpeace España, y la periodista y presentadora Sandra Sutherland, ha concedido el galardón a Animal, de Cyril Dion. Además, han hecho una mención especial a Wu Qu Lai Chu (Lo siento mucho), de Zhao Liang.

 

Por su parte, el cineasta y escritor francés Lucien Burckel de Telle, el director de cortometrajes Roberto F. Canuto; David Lagunilla, miembro de la organización de CinHomo (Muestra Internacional de Cine y Diversidad Sexual de Castilla y León); Yolanda Moreno, profesora de Educación Plástica, Visual y Audiovisual, y la maestra de Infantil y voluntaria de Fundación Triángulo Mónica Tranque, integrantes del Jurado de la Espiga Arco Iris, se la han otorgado a Sedimentos, de Adrián Silvestre, programado en Castilla y León en Largo.

 

El premio FUNDOS, novedad este año en el palmarés de Seminci, ha sido ex aequo para la película de Sección Oficial Hive (Colmena), de Blerta Basholli, y para el documental Writing with Fire (Escribiendo con fuego), de Rintu Thomas y Sushmit Ghosh, ganador también de la sección Tiempo de Historia. El jurado de este galardón, que reconoce a la película que mejor muestre el fenómeno de la transformación e innovación social, lo han integrado el profesor de la Universidad de Valladolid Javier Alonso Magaz, el cineasta Eduardo del Llano, la montadora ganadora de dos Goya Teresa Font, el patrono de FUNDOS Leandro J. Martín y la experta en impacto social Belén Viloria.

 

Pan Nalin: «Es un honor formar parte de estos 66 años de historia»

El Salón de los Espejos del Teatro Calderón ha acogido hoy sábado, 30 de octubre de 2021, una rueda de prensa con varios de los premiados de la 66ª edición del Festival Internacional de Cine de Valladolid, Seminci, en la que han compartido sus impresiones al poco de finalizar la lectura del palmarés. Entre muchos de ellos se ha encontrado presente Pan Nalin, director de la Espiga de Oro Last Film Show, quien ha considerado «un honor formar parte de los 66 años de historia» de la Semana de Cine.

«Todos los premios que está recibiendo esta película, desde Tribeca hasta California, son increíbles y muestran que aún se puede creer en el cine y en la experiencia en salas», declaró. Significativamente, el punto álgido de su filme es un homenaje a los cineastas, y ha querido el realizador establecer una comparativa con la propia Seminci, «que también es una fiesta del cine».

 

Una reflexión constante entre todos los premiados ha sido que, al margen de los premios y los reconocimientos, en las películas es importante su apuesta en distribución. Así lo han expresado Neus Ballús y Miriam Porté, directora y coproductora de la Espiga de Plata Sis dies corrents, que aunque agradecen los incentivos sienten que «aún falta camino por recorrer». Frente al galardón consideran una alegría «no haber tirado la toalla en aquellos momentos del rodaje donde se respiraba la sensación de que se estaba siendo demasiado ambiciosa», y celebran haber arriesgado con «una película de gente real, con humor, donde se muestra que somos capaces de entendernos y convivir con nuestras diferencias».

 

El multipremiado Fred Baillif ha sido otro de los profundamente agradecidos por sus galardones en Seminci, que abarcan una mención especial a las intérpretes de La Mif y respectivos premios al montaje y a la mejor dirección: «Ha sido una gran sorpresa y una enorme recompensa por haber podido transmitir en un lenguaje para jóvenes todo cuanto se ve en la película», ha declarado, sin querer dejar de compartir el mérito con las «maravillosas» actrices junto a las que ha trabajado: «Como hombre, es el momento de hacer películas feministas».

 

Y, hablando de actrices, nadie más adecuada para tomar la palabra como la ganadora del premio a la mejor actriz, Yllka Gashi por Hive, de Blerta Basholli: «Es un honor y una alegría después de diez años trabajando en una película cuya historia se puede trasladar a cualquier persona que se esfuerza por encontrar herramientas para superar su sufrimiento». La intérprete ha calificado como una «gran responsabilidad» la ocasión de «poder contar una historia verdadera y de mujeres capaces de tomar las riendas de su destino, que no solo son víctimas».

La cuota de cortometrajes premiados en la Sección Oficial vino cubierta por la Espiga de Plata otorgada a Mi última aventura, de los argentinos Ramiro Sonzini y Ezequiel Salinas, que encajaron su película en «la tradición del cine más clásico en contar historias» y que asumieron su premio como «una ayuda para continuar trabajando y seguir mejorando».

Otros agraciados de la 66ª Seminci

Al margen de los premiados por el Jurado Internacional, diferentes premiados del palmarés de la 66ª edición de la Semana de Cine de Valladolid también han podido compartir sus experiencias con el público presente. Es el caso de Adrián Silvestre, director de la Espiga Arcoíris Sedimentos, que confió que esta clase de premios contribuyese a que se siguiera conociendo «la historia de estas seis mujeres fantásticas». También agradeció su Espiga Verde Cyril Dion, director de la estupenda Mañana, que ha sido reconocido en Seminci por su último trabajo, Animal.

 

Serhat Karaaslan, ganador del premio al Mejor Cortometraje Extranjero por The Criminals, manifestó que su película era su historia personal: «No era fácil contarla, aunque ahora que ya está hecha la película resulta más sencillo hablar de ello». Representando a Tiempo de Historia, el ganador del segundo premio, Mariano Llinás (Corsini interpreta a Blomberg y Maciel) incidió en la importancia del valor económico que suponen los premios de los festivales («Aunque no suene elegante, aunque no sea lo más espiritual, sí es lo que más nos reconforta una vez salimos del teatro»), y calificó su película como «una comedia documental con necesidad de hacer reír trabajando con las partes más amargas del mundo».

 

También el ganador del premio Castilla y León en Corto, Alberto Velasco (El rey de las flores), confesó la ilusión que le hacía recibir este reconocimiento y su propósito de «dignificar a los parias que habitamos en el mundo y pedimos respeto»

 
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