Una Imagen vale más con mil Palabras
Hoy no traigo una imagen ni un texto de de mi autoría.
Creo que esta vez, como suele ser habitual en mi sección, la imagen de la portada de este libro, vale más, con las palabras de presentación de Maribel Gilsanz, escritora segoviana, que junto a la lectura de la obra de Samir Delgado, inspirada en nuestro querido Antonio Machado, seguirá ampliando el valor de la palabra.
“La carta de Cambridge” obtuvo el Premio Internacional de Literatura Antonio Machado (Colliure, Francia 2020) y hoy les invito a leer la reseña y, por supuesto a sumergirse en la poesía de “La Carta de Cambridge” de Samir Delgado publicada por Olifante.
Que nuestras miradas se tiñan de poesía.
“La carta de Cambridge, de Samir Delgado”

La carta de Cambridge… El título sobrecoge, hace referencia a la carta que llegó a Colliure, dirigida a Machado, un día después de su muerte, ofreciéndole un futuro en la universidad. Nos recuerda que en cualquier momento puede cumplirse un destino que trunque los caminos que se abren a nuestro alrededor. Tiene una sonoridad que incita a la repetición. El contenido es en sí una novela. Una novela en una línea. Y la palabra carta es siempre una invitación a leer, a sentirte destinataria mientras dure la lectura.
Samir imagina la sombra de Machadopaseando por ese futuro que no existió. Quien no lleve las sombras a pasear por futuros que cerró el pasado que levante la mano. Quien no pasee en diálogo con su propia sombra nunca llegará a conocerse. Para conocerse bien hay que desdoblarse, indicó Nietzsche en El paseante y su sombra. Para conocerse bien hay que tener en cuenta al otro, señaló Machado con su obra y su preocupación por la otredad. Delgado nos acerca a muchos “otros” en su libro.
Imagino al autor escribiendo rodeado de fotografías, películas, libros… Mirando el paisaje acompañado de fantasmas literarios y parándose a tomar notas. Es su poesía un mundo lleno de referencias, un regalo a la indagación del curioso. Una mano tendida a la cultura con la que adentrarse en el laberinto y dar vueltas al hilo que nos ayude a encontrar la salida o el centro.
A través de citas y referencias, en La carta de Cambridge se despliega un libro en cada página. Interesante dejarse llevar por esas rutas señaladas. Esos tótems cívicos que aparecen o esas obras con las que podemos ampliar lecturas textuales o visuales. Pues ninguna cita es casual o, si en algún momento lo fue, el marco la transforma en necesidad.
El autor refleja su interés por la poesía social, comprometida. De los autores o personajes históricos mencionados varios son creadores multidisciplinares. A menudo buscamos espejos donde reconocernos. Samir, con su admiración evidente a las palabras de los otros, nos ayuda a fantasear eligiendo a los autores o autoras a quienes aludiríamos y escribiendo nuestro propio libro en los márgenes. Está muy presente la intertextualidad. Parafrasea a Machado. Rescata imágenes… Porque el azul de Machado es “el azul de todas las infancias”. También de las nuestras.
Chapero- Jackson, nombrado en uno de los poemas, nos incita a visionar su película Los mundos sutiles. Cada lector o lectora pondrá a bailar nuevas asociaciones en su mente, aprovechando que el film tiene relación con la danza… La memoria también puede compartirse como si fuera un paso de baile en una carrera de relevos. Delgado, nos pasa el valioso testigo, habla del exilio de Machado y del nuestro. Todos tenemos instantes en los que nos sentimos extranjeros, incluso en nuestra propia casa. Todos y todas formamos parte de la posibilidad de modificar la vida de un espacio, pertenezcamos o no a ese lugar. Es posible el autoexilio “a través de los auriculares”.
Este libro habla de la necesidad de abrirse a los otros. De la obligación de la memoria. Del canto de los poetas y de la necesidad de cantarlos. Del canto a los lugares sagrados de la cultura. Contiene pinceladas de biografías, palabras que salieron de ellas. Habla de voces. De legados intelectuales y de la sensibilidad. El poemario es sensibilidad condensada. Genera inquietud sosegada. Un oxímoron, porque no se puede pensar de otra manera en Machado. Pensar en Machado es pensar en sensibilidad y barbarie coincidiendo en una vida. Como aquella carta de Cambridge que llegó tarde, frustrada promesa. Este libro nos anima a contemplar a la humanidad con la estética del amor. Es un canto a la palabra como instrumento transformador. Sabemos que hay palabras que permiten volver a vivir.
Editado por Olifante, el nombre de esta editorial evoca ese instrumento de viento que utilizaban los caballeros medievales. Machado nos cantó: “se cuenta lo que se canta”. En estas páginas hay música poética. Estos versos podrían ser una carta que nos dirige Samir a los lectores, nuestra carta de Cambridge. Un mapa con el tesoro escondido de un futuro habitable, donde poder recorrer el mundo con mirada poética y cívica. Goza de ese escapismo de la etiqueta tan de nuestro tiempo. Conviven poesía, prosa, ensayo, cuaderno de viaje… incluso la ficha artística de una escultura de Pablo Serrano. El poema Juncos del lago es una especie de inventariodonde la palabra pinta el paisaje, distingue, especifica. Si la mirada es poética, todo se tiñe de poesía.
Maribel Gilsanz
Segovia 2021
Biografía de autor
Samir Delgado(Las Palmas de Gran Canaria, 1978) Poeta canario naturalizado mexicano. Crítico de arte y periodista freelance. Licenciado en Filosofía por la Universidad de La Laguna y Máster de Investigación en Prácticas Artísticas y Visuales por la Universidad de Castilla-La Mancha. Fundador del proyecto “Tren de los poetas” Estación Internacional de Poesía Contemporánea. Coordinador del Encuentro Internacional de Literatura 3 Orillas (2007-2016). Es miembro activo de la Red Internacional de Festivales de Poesía World Poetry Movement (WPM) y Coordinador del Aula de Literatura de la Universidad Juárez del Estado de Durango.Diplomado en Literatura Mexicana Contemporánea por el INBA. Ex becario de las Colecciones y Archivos de Arte Contemporáneo de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Investigador especializado en arte y literatura contemporánea, desarrolla proyectos internacionales en festivales y espacios de cultura en Europa, Estados Unidos y América Latina con líneas de investigación sobre la temática del imaginario atlántico y el exilio de los poetas republicanos en México, New Media Art y las poéticas de la insularidad.
Ha sido tallerista de literatura creativa para la UNESCO, locutor de radio y colaborador habitual de medios de prensa escrita y digital en Canarias, Castilla- La Mancha y México. Ha gestionado proyectos de intercambio artístico y promoción cultural exterior con el patrocinio del Programa “Canarias Crea” del Gobierno de Canarias. Integrante fundador del proyecto interdisciplinar “Leyendo el Turismo, 3 poetas”. Actualmente es Profesor en el Instituto Autónomo de Artes Modernas (INAAM, Durango) y redactor en la Revista Trasdemar de Literaturas Insulares.
Como autor ha editado los libros de ensayo “De Guajara a Tafira. Travesías del movimiento estudiantil canario” (2005) y “Una casa mal amueblada” (Baile del Sol, 2010), los poemarios “Última postal desde Canarias”(2006), “Poema global de la ciudad turística”(2007), “Un libro contra el fuego (2009)”, “Tratado del Carnaval en Niza” (Ediciones Idea, 2011), “Cuando Venecia y el mar” (Colección Literaria Leucade, 2014), y los libros “Banana Split”, galardonado con el XXIV Premio de Poesía Emeterio Gutiérrez Albelo (2010), “Galaxia Westerdahl” galardonado con el XV Premio Internacional de Poesía Luis Feria de la Universidad de La Laguna (2014) y “Pintura número 100” galardonado con el XXV Premio Internacional de Poesia Tomás Morales del Cabildo de Gran Canaria, así como otros premios como la colección de cuentos “Los jardines imposibles”, Premio Milenio del Reino de Granada, (Fundación Andalusí, 2013) y el IV Premio Umbral de Poesía de Valladolid, Bicentenario José Zorrilla (2017). En 2016 el Gobierno de Canarias publica su libro “Las geografías circundantes. Tributo a Manuel Millares” en homenaje al pintor canario. Y en 2019 presenta sus obras literarias más recientes: “Los poemas perdidos de Luis Cernuda” (Literatelia, Toluca) y “Jardin seco” (Bala Perdida, Madrid). En 2020 recibe el Prix International de Littérature Antonio Machado, en Collioure (Francia) por el libro “La carta de Cambridge”, publicado por Olifante, 2021.
Asiste como artista invitado y conferenciante en eventos internacionales como el “Forum des Langues du Monde” (Toulouse, 2009), el I Salón Internacional del Libro Africano (SILA, 2009), el XV Festival Internacional de Poesía de La Habana (2010), la Tertulia Literaria “La Ambulante” de Colonia y el Instituto Cervantes de Francfort (Alemania, 2014-2016), el Centro Español de Cultura en México D.F., el Centro para la Paz de Jerusalén (Ramallah, 2015), el 26º Festival Internacional de Poesía de Medellín (Colombia, 2016), el 21º Encuentro Internacional de Poetas (Zamora, Michoacán, 2017), el Festival Internacional de Poesía Latinoamericana (FEIPOL, Estados Unidos, 2017), el V Encuentro Internacional de Escritores José Revueltas (Durango, 2017), El Salón de Poesía de la Universidad de Nuevo León (2018), la Guagua Poetry Festival de Boston (Estados Unidos, 2018), el Festival Internacional de Poesía Ramón López Velarde en Zacatecas (2019) o el Festival Kerouac en Vigo 2019. Poemas suyos han sido traducidos al inglés, portugués, alemán, rumano, italiano y árabe en revistas especializadas.
Ha formado parte del Jurado del Premio Internacional de Literatura Africana “Amadou Ndoye” de la Universidad de La Laguna y gestiona el blog de autor “Purpuraria”.
Contacto: samirdelgado@gmail.com / +5216182691470
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