Fundación Eutherpe de León: Fin de temporada 2024-2025 en Madrid y comienzo de los del mes de junio en León

Revcyl
mayo 25, 2025

La Fundación Eutherpe, de León, continuando con su programación durante el mes de mayo de 2025 y ya para despedirlo ha programado dos conciertos uno de flauta y piano con los italianos Catello Coppola y Carlo Martiniello en el 19º Ciclo de Maestros Internacionales que se celebra en la Sala Unicaja de León. Este concierto se celebrará el próximo miércoles 28 de mayo a las 20:00 horas. El próximo jueves día 29 de mayo se celebrará en la Sala Shigeru Kaway Center, de Madrid, el concierto de piano por el pianista rumano Leonard Mihale, ya conocido en la ciudad leonesa porque recientemente llevó a cabo un concierto. Inician los conciertos del mes de junio con uno del pianista español David Fernández Leonyuk, el próximo domingo 1 de junio en la Sala Eutherpe, a las 19:30 horas.

El miércoles 28 de mayo, 19º Ciclo de Maestros Internacionales: Catello Coppola, Flauta; Carlo Martiniello, Piano. (Italia)

Catello Coppola, flauta

Comenzó a estudiar flauta a la edad de 14 años, graduándose con las mejores calificaciones en el Conservatorio de Música «D. Cimarosa» de Avellino bajo la dirección del Maestro S. Lombardi. Asistió a numerosos cursos de perfeccionamiento y clases magistrales de flauta y música de cámara con solistas de clara fama nacional e internacional como S. Lombardi, C.Klemm, M. Larrieau, P.L. Graf, B. Grossi, R. Wilson, M. Marasco, D. Formisano, G. Pretto, J.L. Beaumadier, N. Campitelli, I. Varricchio, M. Caroli y otros. Ganador de varias becas (Beca Gubbiosummerfestival, Beca S. Gazzelloni, Premio “Crescenzo Buongiorno”, Premio “Leopoldo Mugnone”), también es ganador de numerosos concursos nacionales e internacionales (“I. Poggioli”, “T. Gargiulo”, “D. Cipolla”, “L. Denza”, “Ciudad de Pozzuoli”, “Ciudad de Eboli”, “Ciudad de Vallo”, “G. Mahler”, “Napolinova”, “Ciudad de Minori”, “Apolo y Marsias”, “Leopoldo Mugnone”, “Ciudad Mercato San Severino”) y luego ganador general de los concursos “Napolinova”, “Ciudad de Vallo”, “G. Mahler”, “Ciudad de Minori”, “Apolo y Marsias”, “Jacopo Napoli”, “Leopoldo Mugnone”, “C. “Buenos días” para la sección de música de cámara y solistas.

Ha actuado en numerosas salas y teatros en Italia (Sala Chopin y Museo Arqueológico de Nápoles, Casino Sociale de Salerno, Teatro Stimate y Museo AMO de Verona, Conjunto Monumental de San Leucio de Caserta, Palco Ranghiasci de Gubbio, Auditorio Lingotto de Turín, Sala Puccini, Sala Verdi, Teatro Dal Verme y Teatro Arcimboldi de Milán, Auditorio Parco della Musica de Roma) y en el extranjero (Inglaterra, Francia, Austria, Suiza, Alemania, Holanda, Hungría, China) tanto en formación de cámara (flauta y piano, flauta y guitarra, flauta y arpa, cuarteto de flautas, orquesta de flautas), tanto como solista como intérprete de orquesta, tocando con solistas como Maxence Larrieau, Giuseppe Nova y Mario Caroli, y ha colaborado y colabora con diversas orquestas.

Ha tocado en dúo de flauta y piano con pianistas notables, y con Aniello Iaccarino fundó el dúo estable “??????” que recibe un amplio reconocimiento de la crítica y el público.

Posteriormente, fundó el cuarteto «Quatuor de flutes» con M° Maria Aiello, Carmineluigi Amabile, Francesca Paola Aybar Criscuolo, donde interpreta el papel de 1° flauta y piccolo, el dúo de flauta y arpa «Duo Renoir» con M° Adriana Cioffi, y el trío de flauta, viola y arpa «Trio Chagall» con M° Simone de Pasquale y Adriana Cioffi, logrando igualmente un éxito considerable y una amplia visibilidad. Admitido en la Musikhochschule de Lugano, asistió al MAS (Máster de Estudios Avanzados) bajo la dirección del M° M. Caroli, completando sus estudios con la máxima calificación. Posteriormente aprobó el examen de ingreso para el curso de Profesorado de Música, obteniendo el primer lugar y graduándose con una calificación de 110 cum laude.

Obtuvo posteriormente la habilitación para la enseñanza de instrumentos musicales con las máximas calificaciones, e inició un camino instrumental dentro del método DILS bajo la guía del Maestro Giampaolo Pretto y su equipo, que continúa hasta el día de hoy.

Ganador del Concurso para un puesto de profesor de Flauta, actualmente desempeña el cargo de profesor de Flauta en el Istituto Superiore di Musica de Torre Annunziata (NA). Dedicatario de varias obras para flauta, ha grabado para “Stradivarius”, “DaVinci” y también obtuvo el curso bienal de nivel II de Música de Cámara en el Conservatorio Superior de Música “G. Verdi” de Milán con una calificación de 110 cum laude bajo la dirección de la Maestra Ida Varricchio.

También es Licenciado en Control de Calidad en la Facultad de Farmacia de la Universidad “Federico II” con calificación de 110 cum laude y mención honorífica, así como Licenciado en Química y Tecnología Farmacéutica con calificación de 110 cum laude y mención honorífica, y está habilitado para ejercer como Farmacéutico con las máximas calificaciones.

Carlo Martiniello, piano

Nacido en Avellino en 1995, se graduó en Piano con máximas calificaciones, honores y mención especial en 2017 en el Conservatorio Superior de Música de Avellino “D. Cimarosa”, bajo la dirección de M° Adriana Aprea. Ese mismo año se licenció también con honores en Lenguas y Culturas Extranjeras en la Universidad de Salerno, donde estudió lengua y literatura inglesa y alemana.

Siempre apasionado por la experiencia de hacer música juntos, en 2019 se graduó con las máximas calificaciones, honores y mención especial en Música de Cámara (curso de especialización de dos años) en el Conservatorio “San Pietro a Majella” de Nápoles, bajo la dirección del Maestro Salvatore Biancardi, con una tesis-concierto monográfica sobre la música de cámara francesa de los siglos XIX y XX, interpretando piezas de Saint-Saëns, Debussy, Poulenc y Milhaud con flauta y piano, clarinete y piano y el trío de flauta, clarinete y piano.

En 2023 asistió al Curso de Perfeccionamiento de Lied Alemán bajo la dirección del Maestro Erik Battaglia en la Escuela Superior de Música de Fiesole y al Curso de Piano a Cuatro Manos bajo la dirección de los Maestros K. Bogino y L. Pietrocini en la Academia Internacional de Música de Roma.

Actualmente es estudiante de máster en Literaturas y Culturas Comparadas en la Universidad de Nápoles “L’Orientale” con una tesis en Estética Musical.

Programa
C. Fruhling

Fantaisie Op. 55

C. Debussy

Chansons de Bilitis

F. Schubert

Variationen uber «Trockne Blumen» fur Klavier und Flote D 802

-introducción (Andante como una Pavana)

-El tema (Andantino ) sobre la propia canción “Flores Secas”

-La Variación I, cantábile para la flauta, piano acompaña

-En la Variación II, el piano domina mientras la flauta simplemente acompaña.

-La variación III, forma un intermezzo parecido a una canción lírica.

-La Variación IV, es una brillante pieza para piano. La flauta adquiere funciones ornamentales.

-la Variación V, de la flauta plantea grandes dificultades musicales y técnicas

-La variación VI, tiene carácter de Scherzo.

-La Variación VII, Allegro, marcha triunfal que finaliza con recorridos rápidos de ambos instrumentos.

?

A. Jolivet

Chant de Linos

Conciertos 19º Ciclo Maestros Internacionales 2025

Catello Coppola, Flauta; Carlo Martiniello, Piano. (Italia) , miércoles 28/05/2025, 20:00h

Centro Cultural Unicaja

C/ Santa Nonia, 4 – León (España)

Entrada: 10 €

El jueves 29 de mayo, sexto y último concierto EUHERPE en Shigeru Kawai Center: Leonard Mihale, piano, (Rumania)

- Leonard Mihale, piano
Leonard Mihale nació en Timisoara (Rumania) en 2004. Actualmente se perfecciona profesionalmente en Madrid en «Artes Musicales», su maestro es el artista Josu de Solaun. Durante los diez años de estudios musicales, fue laureado de varios concursos nacionales e internacionales. Por su actividad fue galardonado con el premio Maestro Griselini en 2020, otorgado por el Centro Cultural «Fucina Italica Griselini».

Dio conciertos con orquestas y recitales solistas en salas como el Auditorio Nacional de León, Villa Medici Giulini, la Filarmónica «Paul Constantinescu» de Ploiesti, la Filarmónica de Arad, la Filarmónica Estatal «Banatul» de Timisoara,la Filarmónica «Mihail Jora» de Bacau, Filarmónica ,,Oltenia”, laorquesta JOL de España, la Sala Barroca del Museo de Arte de Timisoara, elTeatro Municipal «Traian Grozavescu» de Lugoj, dirigida por los siguientes directores: Walter Hilgers, Jordi Mora, Radu Popa, Valentin Doni,Daniel Manasi, Cristian Neagu, Jaime Casper y Juan Cantarell.

Leonard Mihale participó en tres ediciones de la Miami International Piano Festival Academy(MIPFA). Hasta ahora, el joven pianista de Timisoara ha participado en clases privadas y masterclasses con Josu de Solaun, Jorge Luis, Prats, Ilya Itin, Zlata Chochieva, Amir Katz, Francesco Libetta, Giuseppe Devastato, Yuval Cohen,Stephen Beus, por mencionar sólo algunos de los músicos con los que ha trabajado.
PROGRAMA
J. Brahms(1833-1897)-Fantasies op. 116

1.Capriccio

2.Intermezzo

3.Capriccio

4.Intermezzo

5.Intermezzo

6.Intermezzo

7.Capriccio
G. Enescu (1881-1955)- Suite no. 2 op. 10

1.Toccata

2.Pavane

3.Sarabande

4.Bourreé
S. Prokofiev(1891-1953)- sonata no. 6

1.Allegro moderato

2.Allegretto

3.Tempo di valzer lentissimo

4. Vivace

Ciclo de Conciertos EUTHERPE en Shigeru Kawai Center: Leonard Mihale, piano, Rumania

Plaza de Francisco Morano nº 3, Arganzuela, Madrid jueves 29 de mayo/ a las 19:00 horas

Entrada gratuita

El Centro Shigeru Kawai y la Fundación Eutherpe: Un Santuario para la Música en Madrid

El Centro Shigeru Kawai es el primero de su clase en toda Europa, un espacio único y siempre abierto a aquellos que reconocen en Shigeru Kawai una de las marcas más prestigiosas del mundo de los pianos de concierto. Cada uno de estos instrumentos es una obra maestra de edición limitada, diseñado para hacer realidad los sueños más profundos de los artistas. Nuestro compromiso es brindar un hogar a la música y apoyar a quienes buscan en ella una vía de expresión, crecimiento y trascendencia.

Nos llena de alegría anunciar la presencia de la Fundación Eutherpe en el Centro Shigeru Kawai de Madrid. Desde 1999, hemos tenido el privilegio de acoger a más de 8.000 jóvenes músicos provenientes de 58 países, cuyo talento excepcional y amor incondicional por la música han abierto nuevos horizontes hacia la belleza. Con cada interpretación, siembran esperanza, contagian ilusión y preservan la grandeza de un arte que, en su esencia, es reflejo de lo divino. A través de su entrega, nos invitan a redescubrir la hermosura y a experimentar la armonía en su estado más puro.

La Fundación Eutherpe nació con el propósito de fomentar estos bienes inmateriales, esenciales para el espíritu humano. Creemos en la importancia de ofrecer a los jóvenes músicos la oportunidad de compartir su arte con la sociedad, permitiéndoles darse a conocer y brindando al público la posibilidad de experimentar la música de forma natural, directa y sincera.

Expresamos nuestro más profundo agradecimiento a Shigeru Kawai por proporcionar este espacio excepcional, donde los artistas pueden hacer realidad su vocación de servir a la verdad, la belleza y el bien, enriqueciendo el mundo con su arte y sensibilidad.

El domingo 1 de junio, Concierto de Piano Solo por el español David Fernández Leonyuk

David Fernández Leonyuk, pianista, España

Inicia su formación pianística en el Conservatorio Profesional de Música «Victoria de los Ángeles», donde estudia bajo la dirección del profesor José Enrique Moreno Gistaín y obtiene Matrícula de Honor en la especialidad de piano durante todos los cursos. Posteriormente, continúa su perfeccionamiento en el Conservatorio Superior de Música «Nuestra Señora de Loreto» con la prestigiosa pianista y pedagoga Nina Kereselidze, completando su etapa superior entre los años 2018 y 2023. Actualmente, prosigue su formación en la Escuela Superior de Música Forum Musikae con el maestro Iván Cítera.

A lo largo de su trayectoria, ha sido galardonado con el Primer Premio en el 18º Concurso Infantil de Piano Santa Cecilia (2014) y el Segundo Premio en el Concurso Internacional de Piano «Gran Klavier», distinciones que avalan su proyección como joven intérprete. Desde temprana edad ha ofrecido numerosos recitales y conciertos como solista, debutando en escenarios desde los 12 años y participando en eventos destacados como el Festival de Música de Segovia en 2015.

Su inquietud artística le ha llevado a completar su formación con un curso intensivo de seis meses en Gijón junto a la profesora Natalia Mazoun, así como a participar en clases magistrales con pianistas y maestros de reconocido prestigio internacional como Imre Rohman, Andreas König, Juan Fernando Moreno Gistaín, Miguel Ituarte, Filipe Pinto-Ribeiro, Eldar Nebolsin, Javier Negrín, Pilar Valero y Alexander Kandelaki.

Su sólida formación, su sensibilidad musical y su constante búsqueda de la excelencia interpretativa lo consolidan como una de las jóvenes promesas del panorama pianístico actual.