La Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León (Esadcyl) celebra este año su 20º aniversario consolidada como un centro referente nacional e internacionalmente, habiendo inaugurado el curso 2025-2026 con el claustro docente y con su actual director al frente, José Manuel Mora. En esta ocasión, la directora de escena, actriz, dramaturga y gestora cultural Natalia Menéndez ha abierto el año académico con una reflexión sobre el valor del humor, la alegría y la vitalidad como impulsores del proceso creativo, especialmente en el contexto de las artes escénicas, bajo el título ‘La profundidad luminosa de la alegría y el humor: motores de creatividad’.¡
Lección magistral inaugural de la artista Natalia Menéndez
La ESADCyL tuvo el honor de recibir a Natalia Menéndez, referente del teatro contemporáneo como directora de escena, actriz, pedagoga, dramaturga y gestora teatral.
Natalia Menéndez, hija del desaparecido actor Juanjo Menéndez, ofreció la lección inaugural con una conferencia sobre “La profundidad luminosa de la alegría y el humor: Motores de creatividad”. Una reflexión poderosa sobre cómo las emociones transforman la creación artística.
Además, impartió un taller a nuestro alumnado, dejando frases que nos acompañarán todo el curso:
“No juzguéis. Construid. ¿Cómo vais a construir si estáis destruyendo?”
“Los clásicos te remueven porque hablan de ti, hablan de nosotros”
“El humor hay que tomárselo en serio”
La intervención de Menéndez abrió el año académico con una reflexión sobre el valor del humor, la alegría y la vitalidad como impulsores del proceso creativo, especialmente en el contexto de las artes escénicas. La directora abordó cómo estos elementos, lejos de ser superficiales, permiten alcanzar una mayor profundidad artística y humana, estimulando la libertad expresiva y la conexión con el público.
Además, esta clase magistral se complementó con un taller dedicado a Miguel Mihura, donde el alumnado trabajará sobre la estructura, el lenguaje y la ironía del autor, explorando su influencia en la comedia contemporánea y su relevancia en la escena actual, y que se celebró en las instalaciones de la Escuela del 21 al 24 de octubre.
Con esta doble propuesta, la ESADCyL reafirma su compromiso con una formación artística integral y de excelencia, que fomenta tanto la reflexión teórica como la práctica escénica.
Natalia Menéndez es una de las figuras más reconocidas del panorama teatral español. A lo largo de su extensa trayectoria, ha desarrollado una labor multifacética como directora de escena, actriz, dramaturga, docente y gestora cultural.
Fue directora artística del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro entre 2010 y 2019, etapa en la que impulsó la apertura del certamen a nuevas miradas escénicas, a la presencia de creadoras y a la internacionalización del teatro del Siglo de Oro. Desde 2019 es directora artística del Teatro Español y Naves del Español en Matadero (Madrid), donde ha promovido una programación diversa, contemporánea y comprometida con la sociedad actual.
Como directora y dramaturga, ha trabajado con textos de autores clásicos y contemporáneos —de Lope de Vega a Heiner Müller, de Mihura a Angélica Liddell—, siempre desde una perspectiva que combina rigor, poesía y riesgo. Su pensamiento sobre el teatro se apoya en la búsqueda de la verdad escénica y en el poder transformador del arte como espacio de encuentro y de emoción compartida.
Un inicio de curso inspirado en la creatividad y la emoción
La apertura del curso con Natalia Menéndez supuso para la ESADCyL una oportunidad única para el encuentro entre generaciones de artistas, en un contexto de aprendizaje que apuesta por la sensibilidad, la experimentación y la reflexión sobre el papel del teatro en la sociedad contemporánea.
La Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León continúa así consolidándose como un referente en la formación de profesionales de las artes escénicas, ofreciendo a su alumnado experiencias formativas con las principales voces de la creación teatral actual.
Actividades para el 20º aniversario
Además, esta clase magistral se complementará con un taller dedicado a Miguel Mihura, donde el alumnado trabajará sobre la estructura, el lenguaje y la ironía del autor, explorando su influencia en la comedia contemporánea y su relevancia en la escena actual. Con esta propuesta, la Esadcyl reafirma su compromiso con una formación artística integral y de excelencia, que fomenta tanto la reflexión teórica como la práctica escénica.
Este centro cuenta actualmente con 100 alumnos matriculados -55 en la especialidad de Interpretación y 45 en la de Dirección Escénica y Dramaturgia-, a los que hay que sumar los 25 de la séptima edición del Máster Pensamiento y Creación Escénica Contemporánea. El alumnado procede de distintos puntos de España y fuera del territorio nacional como Chile, México y Alemania.
Con motivo de la puesta en marcha de estos estudios en Castilla y León, la Escuela Superior de Arte Dramático desarrollará diversos proyectos y acciones artísticas y educativas que consolidarán el prestigio del centro en el ámbito profesional. De este modo, se está llevando a cabo una serie de encuentros entre estudiantes de instituciones francesas como la Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD) de París, el Centro Dramático Nacional de Angers y el Colegio de España en París.
Tras una primera cita en Valladolid el curso pasado, el profesor Luis Sorolla desarrolló, en colaboración con los alumnos participantes, la escritura de una pieza titulada ‘Lengua de vaca’ que será estrenada el 8 de abril de 2026, dentro de la temporada regular del Théâtre de la Cité International, uno de los espacios parisinos más interesantes actualmente por su apertura a la vanguardia teatral y a la realidad escénica internacional.
Además, este curso, los alumnos que preparen su Trabajo Fin Grado, en la especialidad de Interpretación, contarán con la colaboración de ocho músicos procedentes de la OSCYL Joven y de un estudiante de composición musical del Conservatorio Superior de Música de Salamanca. El proyecto final se estrenará en el mes de julio de 2026 en el Teatro Experimental Álvaro Valentín del Centro Cultural Miguel Delibes.
Por último, la Esadcyl fomentará la publicación de los trabajos de creación e investigación de su profesorado y alumnado en una de las revistas teatrales de mayor prestigio, proyección y difusión en España y Latinoamérica, Primer Acto.
Más información en la página web de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León y en los perfiles de las redes sociales X y Facebook .
